Oh c'est quoi ça ?
Deux interprètes, accompagnés d’objets lumineux, emmènent les enfants dans un voyage exploratoire des sons et des mouvements de la parole. Son déroulement s’appuie sur une succession d’activités, reconnaissables par leur musicalité quelle que soit la langue utilisée. Jouant avec la capacité d’émerveillement des enfants, le spectacle s’affranchit d’un impératif narratif linéaire et propose une forme de concert où les paroles sont autant de possibilités de composer des partitions.
« Oh c’est quoi ça ? » Quel enfant n’a jamais dit cela face à un événement ou un nouvel objet ? La curiosité, l’ouverture des tout petits - qu’ils sachent parler ou pas - et l’attention qu’ils portent à ce qui les entoure, sont immenses. La découverte et l’usage du langage se vit chez eux à la fois comme une porte d’entrée sur la compréhension des événements simples de leur monde (demander quelque chose, décrire un paysage, raconter une histoire, s’adresser à un animal, simuler une bataille..), mais aussi comme une occasion d’explorer leur corps sonore : produire des sons et les répéter à tue-tête pour le plaisir du son lui-même. Le spectacle s’appuie sur cette qualité d’émerveillement et de plaisir à reconnaître, à interroger et à reproduire.
Une installation lumineuse et colorée permet d’accompagner les sons par des couleurs et donne ainsi une ambiance à la parole ou en souligne une émotion. Les comédiens jouent avec leur corps et leur voix dans l’espace, développant une dynamique du son et créant ainsi une chorégraphie faisant apparaître à la fois des situations extraordinaires ou quotidiennes. Un va-et-vient interactif entre sons, couleurs et gestes, intimement lié aux paroles composant l’écriture de la pièce.
Conception Encyclopédie de la parole
Composition Nicolas Rollet
Mise en scène Raffaella Gardon
Interprétation Daniel Collados Blasco et Raffaella Gardon
Dramaturgie Caroline Masini
Scénographie Antonin Heck
Lumière Jérôme Dejean
Costumes Caroline Denquin
Regard chorégraphique Inés Hernández
Régie générale en tournée Alice Marin ou Marie-Jeanne Assayag Lion
Administration et production Edwige Dousset
Production et diffusion Garance Crouillère
Assistées de Solène Lemoine
Avec l’aide de La Couveuse 2024
Production Echelle 1:1 (compagnie conventionnée par le ministère de la Culture et de la Communication / DRAC Ile-de-France et soutenue par le Conseil Régional d’Île-de-France)
Coproduction
Théâtre Nouvelle Génération CDN - Lyon, Am Stram Gram - Centre international de création, partenaire de l'enfance et la jeunesse - Genève, Théâtre Molière de Sète - scène nationale Archipel de Thau, Théâtre Paris Villette, Théâtre d’Angoulême - scène nationale, Théâtre L’Eclat Pont- Audemer, Le Sémaphore Théâtre Port-de-Bouc, Le Volcan - Scène nationale du Havre.
Avec le soutien de la Ville de Gennevilliers et du Théâtre Paris-Villette
Ce texte est lauréat de l’Aide à la création de textes dramatiques - ARTCENA
Remerciements à Drahi X, Centre pour l’innovation de L’Ecole Polytechnique, pour le développement des prototypes de la scénographie
Création le 18 janvier 2024 au Théâtre Molière de Sète - scène nationale Archipel de Thau
© deniseoliverfierro
Durée 38 minutes
Administration, production & diffusion Edwige Dousset - +33 (0)6 13 43 11 29 -administration@echelle1-1.org